“像儿童一样画画”是二十世纪世界上最伟大的画家毕加索的名言。毕加索八十岁时看了一次儿童画展后说：“当我像他们这么大的时候就能画得像拉斐尔，但是我花了一辈子的时间才学会画得像他们一样。”

       创造力研究表明：只有2%的成人真正具有创造力，10%的七岁儿童具有创造力，90%的五岁儿童具有创造力。儿童画一直引起社会高度关注，尤其是艺术家们，当他们思维枯竭的时候，他们会从儿童的作品里找感觉，找灵感。因此，保持一颗童心、向儿童学习成为当今人们突破自我、创造自我的一种重要方式。

       向儿童学习，准确地说是一次童真的回顾，一次成人对失落的率真世界的寻找。我们在喧嚣的都市中陷得太深，早已忘却了许多东西。心灵久已不去擦拭，灰尘的积淀就不可避免了。家乡的田野、小溪、青草、树木，幼小的玩伴，田中的泥偶，在我们的记忆中被封存得见不到踪影。当我们行走于都市中，钢筋水泥的森林耸立在身体的四周，柔弱的心灵难免染上金属的冰凉气息。这时，我们还记得童年吗？生活中有成人礼，不妨也增加一个童年礼。这是为我们这些成年人准备的，多接触儿童，多参加游戏，多看看儿童绘画。

       孩子眼中的世界与我们的并不一样。我们早已习惯于朝九晚五的固定生活，习惯于他人或自己设定的所谓的常态行为方式，已经丢失了打开天马行空想象方式的水晶钥匙。而孩子们心灵的天空却是未蒙过尘埃的，他们咿呀学语，他们信手涂抹，却轻而易举地打开了创造力的大门，充溢着玲珑剔透的意韵。他们的观众可以是云彩、是小鸟，大人们已很难想象，而这却是悲哀的。因为这暗示着在从童稚到成年的时间流程中，人的心灵中最可珍贵的想象力、创造力已如沙漏中的细沙般悄无声息地流逝而去了。当我们回首童年时，心中可有几许怅惘之情？

       艺术的存在，取决于从事艺术者心灵的纯净透明，也就是童心的保留，正如我们的古语：“大人者不失其赤子之心”。如中国的徐渭、八大、齐白石、陈子庄，外国的凡高、高更、毕加索、达利，他们都是一些个性化极强的艺术家，许多作品不免不为流俗所接纳，被认为是胡涂乱抹，不登大雅之堂。可时间的炼金术证明了他们作品非凡的价值。当我们现在看他们的画作时，可以感受到一种精神的高贵和稚拙的纯真。

       艺术创造是一种非常个人化的活动，艺术家听从的是心灵的召唤，任何僵化的、程式化的要求对他来说都是一种不可忍受的束缚。而最好的解决方式就是向儿童学习。